Поява на світ, весілля та похорони - ось, мабуть, найголовніші події в житті людини, підготовка до яких має не менше, а можливо, і навіть більше значення, ніж їх безпосереднє проведення. Причому весілля для багатьох з нас стає практично центральною подією в біографії. І не дивно, що шлюбна сукня, вибирати з такою любов'ю і внутрішнім трепетом, є предметом особливої уваги, здатним перетворити бридке каченя на прекрасного лебедя.
Чи знаєте ви, що сучасний звичай використовувати весільну сукню лише один раз у житті - порівняно недавня європейська традиція, яка з'явилася на світ за часів королеви Вікторії?
Весільна сукня - історія
А адже в Середні століття поважна дама могла продемонструвати розкішне вбрання, відвідавши своїх численних родичів. Цей звичай досі досить популярний в Індії, де червоне весільне сарі використовується жінками в урочистих випадках протягом усього життя.
Втім, далеко не всі звичаї втрачені безповоротно. Часто ми приймаємо ту або іншу традицію, не замислюючись над її справжнім значенням. Так, обмін кільцями - це не тільки гарний ритуал, а й певне фінансове зобов'язання, яке скріплює шлюб краще будь-яких красивих слів. А фата нареченої символізує захист від «злих духів», які далеко не завжди прихильно ставилися до молодечої забаві наших далеких предків, які викрадали майбутніх супутниць життя. Крім того, вона допомагала приховати гідності потенційної дружини від сторонніх очей і таким чином убезпечити її від нової спроби викрадення.
Для англосаксонської традиції, яка стала домінуючою в сучасній весільної культурі, характерно особлива увага до окремих предметів туалету нареченої, яке найкраще пояснюється наступної римою: «Щось старе, щось нове, щось запозичене, щось блакитне». Наявність у весільному гардеробі всіх перерахованих речей гарантувало довге і щасливе сімейне життя. Як правило, «щось старе» підносили родичі. Це могла бути антична камея або навіть весільний наряд із скрині улюбленої бабусі. Нове як символ майбутнього могли уособлювати плаття, фата, перлове намисто, букет штучних квітів або ж нова монета, дбайливо покладена в туфельку нареченої. Запозичена річ могла бути брошкою майбутньої свекрухи або ж шовковою хусткою гордого батька сімейства, який нарешті-то міг не хвилюватися за долю своєї дочки.
Четвертим елементом святкового костюма був блакитний колір, що уособлював вірність, любов і великі статки. Відзначимо, що білий аж ніяк не завжди був домінуючим весільним кольором. У Середні століття перевага віддавалася яскравим відтінкам. Особливо популярні були варіації червоного, блакитний і сірий. Білий, хоча і уособлював незайману чистоту нареченої, вважався вкрай непрактичним і часто замінювався блакитним, який був символом Непорочної Діви Марії.
Не меншою любов'ю користувався і рожевий колір, з приводу якого, втім, існувало і деякий упередження. «Якщо вийдеш заміж в рожевому, твій стан потоне», - твердили забобонні англійці. Мабуть, найбільш непопулярним весільним відтінком був зелений, за повір'ям залучав гномів і інших казкових істот, які далеко не завжди були доброзичливо налаштовані до людей. Коричневий і бежевий вважалися сільськими квітами, які носили самі нижчі соціальні верстви. Втім, самі представниці «простолюду» в головний день свого життя часто віддавали перевагу поважному сірому кольору. Згодом таке вбрання цілком можна було використовувати за неділях, коли сільські жіночки збиралися попліткувати в місцевій церкві.
У 1840 році королева Вікторія вийшла заміж за принца Альберта, назавжди змінивши уявлення європейців про весільному вбранні. Дами з вищого світу віддали свої серця сліпучому білій сукні, висловлюючи тим самим вірнопіддані почуття Її Величності. До речі, в ті часи білий колір асоціювався не стільки з непорочністю нареченої, скільки з багатством. Адже екстравагантний біле вбрання можна було одягнути всього лише раз у житті, а це означало, що пані може собі дозволити придбати розкішну сукню, яку вона не зможе більше використовувати ні в яких інших обставин. Чорта між багатством і бідністю пролягла і через весільні традиції, що стало особливо помітно з появою стилю від кутюр, творці якого приділяли особливу увагу гардеробу нареченої.
На початку ХХ століття велика мадемуазель Коко Шанель провела нову революцію у весільній стилістиці, представивши публіці екстравагантне вінчальну сукню до коліна з розкішним шлейфом. Друга Світова Війна ненадовго перервала бурхливий розвиток кутюрні напрямки у весільній моді, примусивши потенційних наречених надіти строгі костюми в стилі «мілітарі», проте друга половина ХХ століття стала воістину «золотим століттям» в історії шлюбної сукні, яке знову набуло не тільки втрачені у вікторіанську епоху кольору, а й стало комфортнішим.
Чи знаєте ви, що сучасний звичай використовувати весільну сукню лише один раз у житті - порівняно недавня європейська традиція, яка з'явилася на світ за часів королеви Вікторії?
Весільна сукня - історія
А адже в Середні століття поважна дама могла продемонструвати розкішне вбрання, відвідавши своїх численних родичів. Цей звичай досі досить популярний в Індії, де червоне весільне сарі використовується жінками в урочистих випадках протягом усього життя.
Втім, далеко не всі звичаї втрачені безповоротно. Часто ми приймаємо ту або іншу традицію, не замислюючись над її справжнім значенням. Так, обмін кільцями - це не тільки гарний ритуал, а й певне фінансове зобов'язання, яке скріплює шлюб краще будь-яких красивих слів. А фата нареченої символізує захист від «злих духів», які далеко не завжди прихильно ставилися до молодечої забаві наших далеких предків, які викрадали майбутніх супутниць життя. Крім того, вона допомагала приховати гідності потенційної дружини від сторонніх очей і таким чином убезпечити її від нової спроби викрадення.
Для англосаксонської традиції, яка стала домінуючою в сучасній весільної культурі, характерно особлива увага до окремих предметів туалету нареченої, яке найкраще пояснюється наступної римою: «Щось старе, щось нове, щось запозичене, щось блакитне». Наявність у весільному гардеробі всіх перерахованих речей гарантувало довге і щасливе сімейне життя. Як правило, «щось старе» підносили родичі. Це могла бути антична камея або навіть весільний наряд із скрині улюбленої бабусі. Нове як символ майбутнього могли уособлювати плаття, фата, перлове намисто, букет штучних квітів або ж нова монета, дбайливо покладена в туфельку нареченої. Запозичена річ могла бути брошкою майбутньої свекрухи або ж шовковою хусткою гордого батька сімейства, який нарешті-то міг не хвилюватися за долю своєї дочки.
Четвертим елементом святкового костюма був блакитний колір, що уособлював вірність, любов і великі статки. Відзначимо, що білий аж ніяк не завжди був домінуючим весільним кольором. У Середні століття перевага віддавалася яскравим відтінкам. Особливо популярні були варіації червоного, блакитний і сірий. Білий, хоча і уособлював незайману чистоту нареченої, вважався вкрай непрактичним і часто замінювався блакитним, який був символом Непорочної Діви Марії.
Не меншою любов'ю користувався і рожевий колір, з приводу якого, втім, існувало і деякий упередження. «Якщо вийдеш заміж в рожевому, твій стан потоне», - твердили забобонні англійці. Мабуть, найбільш непопулярним весільним відтінком був зелений, за повір'ям залучав гномів і інших казкових істот, які далеко не завжди були доброзичливо налаштовані до людей. Коричневий і бежевий вважалися сільськими квітами, які носили самі нижчі соціальні верстви. Втім, самі представниці «простолюду» в головний день свого життя часто віддавали перевагу поважному сірому кольору. Згодом таке вбрання цілком можна було використовувати за неділях, коли сільські жіночки збиралися попліткувати в місцевій церкві.
У 1840 році королева Вікторія вийшла заміж за принца Альберта, назавжди змінивши уявлення європейців про весільному вбранні. Дами з вищого світу віддали свої серця сліпучому білій сукні, висловлюючи тим самим вірнопіддані почуття Її Величності. До речі, в ті часи білий колір асоціювався не стільки з непорочністю нареченої, скільки з багатством. Адже екстравагантний біле вбрання можна було одягнути всього лише раз у житті, а це означало, що пані може собі дозволити придбати розкішну сукню, яку вона не зможе більше використовувати ні в яких інших обставин. Чорта між багатством і бідністю пролягла і через весільні традиції, що стало особливо помітно з появою стилю від кутюр, творці якого приділяли особливу увагу гардеробу нареченої.
На початку ХХ століття велика мадемуазель Коко Шанель провела нову революцію у весільній стилістиці, представивши публіці екстравагантне вінчальну сукню до коліна з розкішним шлейфом. Друга Світова Війна ненадовго перервала бурхливий розвиток кутюрні напрямки у весільній моді, примусивши потенційних наречених надіти строгі костюми в стилі «мілітарі», проте друга половина ХХ століття стала воістину «золотим століттям» в історії шлюбної сукні, яке знову набуло не тільки втрачені у вікторіанську епоху кольору, а й стало комфортнішим.
ХХ століття не тільки надав аромат екстравагантності плаття нареченої, але і назавжди змінив основну традицію: відтепер не батьки дівчини, а вона сама могла вибирати самий головний наряд у своєму житті. І тут на допомогу юним нареченим прийшли справжні професіонали, які перетворили весільну моду в досить прибутковий бізнес. Ну а потенційним хранителька домашнього вогнища відтепер доводиться покладатися не тільки на ради з глянцевих журналів, але і на власний здоровий глузд, адже при купівлі весільного наряду необхідно врахувати не тільки вартість самого сукні, а й супутніх аксесуарів (туфлі, фата, нижню білизну, прикраси ), а також взяти до уваги роботу кравця, яку напевно доведеться підганяти туалет вашої мрії по фігурі.
Провідною тенденцією останніх десятиліть стало стрімко збільшується вік наречених. Все більша кількість жінок, які вступають у шлюб, віддає перевагу неформальний стиль, часто обмежуючись сукнею для коктейлів або ж брючним костюмом. Ну а молода красуня у білій фаті з невеликим животиком вже не викликає ні колишнього здивування, ні тим більше засудження. Більш того, від неї більше не потрібно приховувати своє «цікаве становище» або ж відмовитися від розкішного білого плаття, яке так вдало підкреслює округлилися форми.
Для тих же, хто віддає перевагу обзаводитися потомством після весілля, модні дизайнери пропонують саму різноманітні стилістичні рішення, в яких переважають мінімалізм і класичні лінії (Джорджо Армані), маленькі рюші, прикрашають тісно облягає фігуру плаття (Карл Лагерфельд для Шанель), хвилясті жіночні лінії, пишні шовкові спідниці і відкриті корсажі, оголюють плечі (Елі Сааб), багатошаровий тюль і ретро-стиль (Джон Гальяно для Крістіан Діор), а також стилізовані під «російську старовину» наряди, прикрашені хутром та пір'ям (Жан Поль Готьє).
Для наречених, чиї фінансові можливості не дозволяють розраховувати на ексклюзивні моделі від відомих будинків моди, до послуг ціла армія модних фахівців, яка сходиться в одному: весільний стиль 2005 сповнений жіночності і кольору. Відзначимо, що «кольорова» мода стукалася у двері весільного гардеробу протягом останніх п'яти років, проте лише цього сезону вона, нарешті, стала провідною тенденцією. Разом з блакитним, пурпурним, бузковим та навіть яскраво-червоним кольором у весільну моду проникли оголені плечі, короткі спідниці, шльопанці і навіть купальні костюми, які цілком природно виглядають на екзотичному пляжі, що перетворився в досить популярне місце для одружень.
Найвідчайдушнішим представницям «прекрасної статі» можливо доведеться до душі «етнічний» стиль, який напевно отримає новий імпульс після урочистого одруження Елізабет Херлі та її індійського коханого Аруна Найара. Англійська супермодель вирішила здивувати бувалих співвітчизників, замовивши даний індійське сарі у своєї близької подруги Донателли Версаче.
Втім, якщо вам до душі більш спокійний і стриманий стиль, погортайте гламурні журнали з описом весілля принца Чарльза і його давньої коханої Камілли Паркер Боулз. Шифонове плаття і шовкове пальто з вишуканою вишивкою, в якому з'явилася нова дружина спадкоємця престолу на цивільній церемонії, а також чудовий наряд в середньовічному стилі, продемонстрований під час релігійного обряду напевно викличуть масу наслідувань. Цікаво, що дизайнер Робінсон Валентин провів чимало часу в музеї королеви Вікторії і принца Альберта, створюючи тканини і візерунки, які могли б задовольнити запитам сиятельной замовниці.
Яке плаття ви не вибрали і якого б стилю не віддали перевагу, завжди пам'ятайте, що весільний наряд стане невід'ємною частиною вашої біографії, залишившись не тільки у весільному альбомі, але і в спогадах про те чудовому дні, коли відчули себе справжньою принцесою.
Інеса Хайдер
Стаття опублікована в журналі "Мадам Фігаро"